溶图的底层逻辑不是拼素材，而是控制观众注意力

溶图的底层逻辑不是拼素材，而是控制观众注意力。 一张溶图好不好，不是看你塞进去多少参考图，也不是看每个素材单独多精致，而是看观众第一眼能不能看懂这张图，第二眼会不会出戏，第三眼有没有明显跳出来的破绽。 所以做溶图时，先不要急着融合，而是先确定观众应该先看哪里。是看人物的脸？看手里的产品？看动作？看情绪？看场景氛围？这个“第一眼入口”必须非常明确。画面里最亮、最清晰、对比最高、信息最集中的地方，都应该服务这个入口。 第二步，把其他素材降级成辅助信息。衣服是辅助人物气质的，道具是辅助动作的，背景是辅助氛围的，光效是辅助情绪的。它们不能抢主角的注意力。如果背景太花、衣服太炸、道具太亮，观众就会被拉走，画面马上乱。 第三步，把画面里的瑕疵藏到低注意力区域。比如边缘不够自然，就不要让边缘又亮又锐；背景接得不够好，就降低背景对比；道具融合一般，就不要让它占据画面中心；人物和环境有点不贴，就用暗部、景深、颗粒、雾气、运动模糊、统一滤镜去收住。 第四步，统一观众的观看路径。好的溶图应该是：第一眼看主体，第二眼看动作或情绪，第三眼才看到环境细节。差的溶图是：观众一眼不知道看哪，脸、衣服、背景、道具都在抢戏，结果每个地方都像从不同图里抠来的。 第五步，最后做“远看验收”。不要一直放大看细节，要把图缩小到手机屏幕大小，看三秒钟：主体清不清楚？情绪成不成立？有没有东西突然跳出来？如果远看成立，近看没有明显穿帮，这张溶图就已经过关了。 一句话说，溶图不是把所有素材都做到百分百完美，而是让观众按照你设计的顺序看画面。该看的地方足够强，不该看的地方足够安静，瑕疵被藏进低注意力区域，整张图自然就会显得完整。
  ↳ 回复 未响应: 溶图底层逻辑不是“拼图合成”，而是“同一真实拍摄现场重建”。 也就是说，不管用户给的是人物、服装、道具、场景、首帧、分镜图，还是啥都没给，最终都要让所有资产像一开始就属于同一个现场，被同一台相机、同一套光线、同一空间透视记录下来。 一、底层公式 参考职责隔离 -> 资产账本 -> 同一现场重建 -> 光影重打 -> 接...