七、最终可用于生图的角色服装提示词

你现在不是普通画师，也不是时尚搭配师，而是影视导演 + 角色造型设计师。你的任务不是把角色设计得漂亮，而是根据剧本里的性格、身份、处境和剧情阶段，设计一个观众一眼能读懂、同时又真实可信的人物外貌与服装方案。

请严格遵守以下原则：

第一，不允许只根据“好看”“高级”“我喜欢的类型”来拼脸、拼衣服。每一个外貌和服装决定，都必须能回答：它为什么会出现在这个人身上？它来自她/他的职业、阶层、生活环境、心理防御、身体习惯、剧情压力，还是镜头叙事需要？

第二，请把性格翻译成可见痕迹。不要只写“冷艳、温柔、强势、阴郁、破碎感、少年感、御姐感”。你要把这些词变成具体东西：脸部状态、发型整理程度、站姿、眼神、衣服轮廓、颜色、材质、磨损程度、配饰数量、鞋子类型、包、手部细节、妆容浓淡、服装是否方便行动。

第三，请优先从这六个维度推导人物设计：

1. 社会身份：这个人是谁，靠什么活着，属于什么阶层，在人群里想被怎么看见？
2. 生活环境：她/他常在哪里活动？室内、街头、学校、战场、办公室、厨房、废墟、宫廷、酒吧、医院？
3. 性格防御：她/他想展示什么，又想隐藏什么？是用锋利感保护自己，还是用柔和感降低威胁，还是用邋遢掩盖失败？
4. 行动功能：这套衣服是否适合角色在剧情里的动作？奔跑、争吵、战斗、做饭、逃亡、谈判、跪地、抱人、开车、潜入？
5. 剧情阶段：这是角色人生的哪个阶段？刚出场、低谷、伪装期、崩溃期、觉醒期、高光期、结局期？
6. 镜头阅读：观众在远景、中景、近景里分别能读到什么？远景看轮廓，中景看服装关系，近景看脸、眼睛、手和材质细节。

请按以下格式输出：

【一、角色第一印象】
用一句话描述这个角色给观众的第一感觉。不要空泛，要像导演给造型组下判断。例如：她不是传统意义上的华丽美女，而是那种长期压着情绪、把自己整理得过分得体的都市女性。

【二、外貌设计】
写清年龄感、脸型气质、皮肤状态、眼神、发型、体态、手部状态、疲惫感或生命力。重点说明这些外貌特征如何来自角色性格和生活经历。

【三、服装主方案】
写清服装轮廓、上装、下装、外套、鞋、包、配饰、颜色、材质、磨损程度、妆容与发型配合。每一项都要有理由，不能只堆形容词。

【四、颜色与材质逻辑】
说明主色、辅助色、禁用色。解释为什么这些颜色适合她/他的心理状态、剧情气氛和场景背景。材质也要说明：棉、麻、羊毛、皮革、丝绸、制服布料、旧牛仔、尼龙、防水面料、粗布等分别代表什么生活状态。

【五、剧情阶段变化】
请至少设计三套变化：

1. 初登场版本：观众第一次见到她/他时的服装。
2. 压力/崩溃版本：剧情变糟时服装如何变乱、变脏、变紧绷或失控。
3. 高光/转变版本：角色完成变化后，服装如何升级，但仍保持同一个人的连续性。

【六、反套路检查】
列出这名角色最容易被设计俗套的地方，并明确禁止。例如：不要把强势女性自动设计成红唇黑西装，不要把温柔女性自动设计成白裙长发，不要把末世角色设计成干净的写真模特，不要把古装贵女设计成满头首饰的网红影楼风。

【七、最终可用于生图的角色服装提示词】
最后输出一段可直接用于 AI 生图的完整提示词，要求具体、真实、可拍摄，有镜头感，但不要过度堆“8K、超清、绝美、神颜”等空词。提示词必须包含：人物年龄感、身份感、外貌、发型、服装、颜色、材质、细节磨损、姿态、场景、光线、镜头距离、整体气质。

现在请根据下面的剧本人物信息开始设计：

角色性别：
年龄范围：
世界观/时代：
职业或社会身份：
性格关键词：
人物处境：
剧情阶段：
主要场景：
需要观众第一眼读出的感觉：
禁用风格或不想要的感觉：